De Canadá para el mundo

El tercer álbum del guitarrista canadiense Rob Tardik acaba de ser editado y sin duda es un verdadero hallazgo en todo sentido. Rob, ganador del Premio al mejor guitarrista del año pasado en la categoría smooth jazz en Canadá ya había demostrado en sus dos previos trabajos ("Without Words" y "The Right Time") su depurado estilo y creatividad. Con la edición de B.E.L.L. siglas que responden a las palabras Balance (Balance), Energy (Energía), Laughter (Risas) y Love (Amor) es evidente que Tardik ha alcanzando un notable crecimiento musical. Con 11 composiciones propias, arregladas en su mayoría por él mismo y la participación de varias figuras de primer nivel B.E.L.L. nos ofrece un excelente material. El primer corte y el single que actualmente promociona el álbum "East Meets Wes" es una prolija rendición al estilo de un grande del jazz como Wes Montgomery. Con la participación y producción de otro notable guitarrista como Paul Brown, el tema esta destinado a brillar en los charts de jazz contemporáneo. Pero además de Brown las presencias de los consagrados saxofonistas Darren Rahn y Warren Hill en "Shakin The House" y "Sunday Morning" respectivamente le agregan un toque de distinción al pulcro trabajo de este brillante guitarrista. También vale la pena destacar al vocalista canadiense Francois Mulder en dos hermosas composiciones ("The Right Time" y "When It Comes To loving You") donde la guitarra de Rob se complementa maravillosamente bien con la distintiva voz de Mulder. El álbum mantiene un nivel de calidad a través de todos los temas y algunos de ellos ofrecen no solamente el buen gusto y talento de Tardik sino también el agregado de notables músicos como los pianistas Davor Jordanovski (co-productor del álbum) y Don Breithaupt, los excelentes saxos de Carson Freeman y Jaared y el trompetista Gabriel Mark Hasselbach. Recomendable para el amante de la buena música, B.E.L.L. es un álbum que definitivamente supera con creces todas las expectativas. "East Meets Wes" puede ser escuchado diariamente en nuestra programación.

En "Contacto".

La extensa y brillante carrera de Boney James no es poca cosa: Más de 3 millones de copias vendidas entre sus doce álbumes (8 de ellos número uno en los chart de Billboard en la categoría de jazz contemporáneo), nombrado por la revista Billboard como el músico número 3 de la década en el género de jazz contemporáneo, cuatro álbumes de oro, tres nominaciones para el Grammy, ganador de un Premio NCAAP y otro del Train Awards. Sin embargo Boney se describe como "un saxofonista con diferentes influencias y el jazz es simplemente una de ellas". En su nuevo material esta reflexión queda totalmente confirmada. Con su propia producción, y composición además de los arreglos Boney James expresa una visión más amplia que su caracterización de músico de jazz contemporáneo. Abordando un estilo más ligado al r&b y con la inserción de temas vocales a cargo de notables intérpretes "Contact" es un trabajo que muestra también la gran admiración que Boney siempre tuvo por Quincy Jones: "La habilidad de Quincy para producir álbumes que llevan canciones tanto vocales como instrumentales es inmensa y este nuevo trabajo esta muy comprometido con esa línea". La presencia de la vocalista Heather Headley ganadora de un Premio Grammy y un Premio Tony, más la adición de otros solistas como Mario, la ex cantante del grupo Destiny's Child; LeToya Luckett y Donell Jones habla claramente de esto. El tema "When I Had The Chance" con la voz de LeToya Luckett es una verdadera joya pero no por eso los instrumentales de este nuevo material son menos atractivos, el tema que da nombre al álbum es un verdadero éxito en el circuito del smooth jazz, destacandose también, "Spin" y "Deep Time". El año pasado Boney sufrió un serio accidente automovilístico del cual escapó con vida milagrosamente apesar de sufrir algunas heridas de consideración. Durante su recuperación James comprendió lo importante que es poder estar en contacto con los seres queridos y las cosas que nos rodean. Aunque él ya tenía el título del nuevo álbum en mente antes del accidente, el concepto cambió en forma radical ya que en principio "Contact" o "Contacto" en español estaba relacionado con la corriente eléctrica. "En un momento estaba yendo a casa a cenar y en el siguiente estaba en una ambulancia con mi mandíbula fracturada, tres dientes menos y un intenso dolor en todo mi cuerpo. Poco después cuando miré mi auto y vi como quedó tomé clara conciencia de que podía haber perdido la vida en un instante. Eso me impulsó a remarcar aún más lo importante que es estar en contacto con todo nuestro entorno". En nuestra programación diaria puedes escuchar "Contact" y muchos otros éxitos de este excelente saxofonista.