Larry Carlton: Una "marca registrada" de la música contemporánea

Hablar de Larry Carlton es hablar de unos de los más ilústres guitarristas que ha dado la música popular americana. Casi sin distinción de estilos Larry Carlton ha paseado su talento desde su comienzo rockero, atravesando el pop, el blues y el jazz durante tres décadas ininterrumpidas. Este californiano nacido en Los Angeles hace 62 años comenzó a tocar la guitarra a los 6 años y de ahí en más su pasión por el instrumento lo llevó a recorrer un largo camino. A los 20 años grabó su primer álbum, "With a Little Help from My Friends" el cual le permitió hacerse conocer en la industria discográfica. Inmediatamente su versátil estilo lo introdujo al mundo de la televisión y la radio donde comenzó a grabar comerciales para Ford como también a convertirse en el Director Musical del programa infantil Mr.Alphabet un show que obtuvo la nominación de un Emmy. Estos trabajos comenzaron a acreditarlo como uno de los músicos de estudio más buscados al comienzo de la década del 70. Sus colaboraciones con innumerables artistas entre ellos Steely Dan, Quincy Jones, Michael Jackson, Dolly Parton, Sammy Davis Jr, Paul Anka, por nombrar a unos pocos, fue una constante al comienzo de su carrera. Al mismo tiempo se unió al legendario grupo de jazz The Crusaders con el que llegó a hacer 50 presentaciones en vivo al año. Luego de este ciclo Larry Carlton participó en más de 100 álbumes de oro ya sea por banda sonoras de películas, shows televisivos o trabajos puramente discográficos para artistas ya sea como intérprete, compositor o arreglador entre los que se destacaron sus trabajos para Barbara Streisand, Joan Baez la serie televisiva "Who is The Boss" y la banda sonora de la película "Against All Odds". Tras su alejamiento de la banda The Crusaders para final de los 70", Carlton firmó para la discografica Warner Bros. con la cual editó seis sólo álbumes: Mr 335, Live in Japan, Friends, Eight Times Up, Sleep Walk y Strike Twice. Al mismo tiempo su participación con el dúo Steely Dan le merecería el comentario de la revista Rolling Stone en el que catalogaba su sólo en el tema "Charlemagne" como uno de los tres mejores sólos de guitarra en la historia del rock. Los 80s recibían un consagrado guitarrista con más de 3000 sesiones de estudio, cuatro nominaciones Grammy, un Grammy por el tema de la serie televisiva "Hill Street Blues" y por tres años consecutivos votado como el "Interprete Más Valioso" por NARA la entidad que nuclea a los músicos en Estados Unidos. Durante esta década editó "Strike Twice", "Sleepwalk", "Eight Times Up", los nominados para Grammy "Friends" y "Last Nite" y "Discovery" del cual el cover de los Doobie Brothers, "Minute by Minute" le permitiría ganar el "Grammy" finalmente. En 1989 Larry sufriría un acto de violencia sin motivo cuando al salir de su estudio de grabación en Burbank en los suburbios de Los Angeles un grupo de jóvenes disparó contra él, salvando milagrosamente su vida aunque la bala le afectó su garganta destruyendo sus cuerdas vocales y causando un significativo daño a su sistema nervioso. Sin embargo luego de una prolongada e intensa fase de recuperación y con una mentalidad muy positiva Carlton consiguió recuperarse y terminar de grabar su nuevo álbum "On Solid Ground". Entre 1993 y 1996 y ya bajo contrato de su nueva grabadora, GRP Records editó los álbumes "Collection" con el hit "Smiles and Smiles to Go", "Kid Gloves" y "Renegade Gentleman". Con la llegada del nuevo siglo se unió a la banda "Fourplay" junto a Bob James, Harvey Manson y Nathan East tras el alejamiento de otro excelso guitarrista; Lee Ritenour. Recientemente Larry también decidió abandonar la banda para concentrarse nuevamente en sus proyectos personales entre ellos la fundación de una entidad sin fines de lucro para la lucha contra la violencia indiscriminada y por supuesto sus nuevos trabajos. Sin dudas Larry Carlton posee una de las trayectorias más brillantes entre los músicos de mayor prestigioso en la Unión Americana, plena de satisfacciones apesar de haber tenido que lidiar con una trágica circunstancia que por poco la interrumpe. Actualmente pueden escuchar a Larry en varios de sus exitosos temas en nuestra emisora.

De estréno

Entre los nuevos lanzamientos destacamos cuatro que realmente tienen mucho que ver con el smooth jazz. El virtuoso guitarrista Norman Brown acaba de lanzar su nueva producción discográfica, el octavo álbum de su brillante carrera y que se titula "Sending My Love". Todos los temas pertenecen al guitarrista excepto cuatro de los mismos que están compuestos en colaboración con Herman Jackson el tecladista de su banda. Con temas como el que le dan nombre al álbum, "Come Go With Me" y "Here's My Number" Norman Brown vuelve a darle ese estilo tan único a su sonido y que tan buenos resultados le ha dado a través de su carrera. Pero también hay un cover de Kenny Loggins ("Celebrate Me Home") con la participación del renombrado pianista de jazz Bob James y una de de sus hijas Rochella Brown como vocalista el cual es dedicado a las tropas en Irak, donde otra de sus hijas, Kesha Brown se encuentra como una integrante de las mismas. En tanto la legendaria banda británica Incognito acaba de lanzar su último álbum "Transatlantic R.P.M" no solo para celebrar su trigésimo aniversario de actividad ininterrumpida sino también en un claro tributo a la escena musical de los años 70s. Con el liderazgo del guitarrista, tecladista y productor Jean-Paul "Bluey" Maunick, el último trabajo de Incognito destaca algunos covers como el éxito de Boz Scagzz "Lowdown" y "The Song" con la participación de Chaka Khan y el vocalista italiano Mario Biondi, también la presencia del vocalista Leon Ware ("Line In The Sand") y Joyce Rose ("All Of My Life") le agregan la cuota de calidad que todo el álbum en lineas generales mantiene con un cierre ("Tell Me What To Do") donde el mismo Maunick se encarga de la parte vocal, algo raramente escuchado a través de toda la trayectoria de Incognito. Mindi Abair también tiene material de estréno, se trata del álbum "In Hi-Fi Stereo". Editado en Mayo del corriente año, la saxofonista americana luego de una de década de trayectoria ha hecho un claro cambio de rumbo en su travesía musical y tal como la banda Incognito ha decidido hacer un álbum basado en las corrientes musicales de los 70's. Con un sonido menos producido por efectos de estudio y más natural Mindi consigue recrear una época plena de energía y expresión. Con temas como "Be Beautiful" el tema elegido como single del álbum y covers como el de James Brown ("It's a man's, man's man's world") con la participacion de la vocalista Lala Hathaway, ésta notable saxofonista demuestra una evidente evolución en su carrera. Por último Kenny G un "peso pesado" dentro del género lanza su décimo tercer álbum de estudio "Heart and Soul". Luego de explorar su perfil latino en "Rhythym and Romance" el oriundo de Seattle retorna a un formato r&b con una clara inclinación a las baladas y los sintentizadores programados. Por supuesto el estilo de Kenny G permanece inalterable y la adición de vocalistas como Robin Thicke y Babyface complementan en forma inequívoca el talento de este ganador de premios Grammy. Todos estos artistas y sus nuevas producciones pueden ser escuchados a diario en nuestra programación.